En La poesía es como el aroma. Poética de Luis Benítez, Camilo Fernández Cozman —Miembro de la Academia Peruana de la Lengua— aborda la obra del poeta argentino.
“La lectura crítica de un poema puede implicar dos posiciones de parte del investigador literario. La primera es la perspectiva dogmática que se sustenta en la ciega imposición de un método, desconociendo la especificidad de cada texto poético. La segunda es la postura dialógica por la cual el hermeneuta entra en contacto con el discurso artístico, respetando la particularidad de este último”, sostiene Camilo Fernández Cozman --Miembro de la Academia Peruana de la Lengua-- en el inicio de La poesía es como el aroma, ensayo en el cual aborda la obra del poeta argentino Luis Benítez.
El dogmatismo en este caso, es dejado de lado y se privilegia una aproximación intelectual que posibilita sumergirse en las diversas tradiciones culturales para rastrear los orígenes y parentescos estilísticos y temáticos de un poema con otros discursos en el río de la historia.
El objetivo esencial de este libro “es dialogar con la obra de uno de los poetas argentinos más representativos de la generación del ochenta, nacido en Buenos Aires, en 1956, quien maneja el ritmo y las metáforas con inusual destreza y se sitúa, con ribetes distintivos, en el ámbito de la tradición poética hispanoamericana”.
En La poesía es como el aroma, el académico peruano recorre solo algunas líneas temáticas del trabajo de Benítez, reconociendo en ella “una enorme riqueza figurativa y un alto grado de coherencia entre la ideología y la inteligencia figural que se manifiesta en sus versos”.
PANORAMA. Ya desde Rubén Darío, el fundador del Modernismo como escuela literaria, la poesía en Hispanoamérica comenzó a cimentar una concepción artística, basada en el empleo de ritmos, estrofas y recursos figurativos de inusitado relieve.
En el vanguardismo hispanoamericano se manifiesta la lírica de César Vallejo, quien nacido bajo la égida modernista, supo cultivar el modernismo y llegar a escribir Trilce (1922), una verdadera revolución en la literatura de habla castellana.
En este recorrido, cabe citar a Vicente Huidobro (Altazor, 1931); Pablo Neruda (Residencia en la tierra, 1933); Oliverio Girondo (Veinte poemas para ser leídos en un tranvía, 1922).
A ellos se suman nombres como los de Jorge Luis Borges y los grandes del Boom latinoamericano, como Julio Cortazar, Mario Vargas Llosa y el mexicano Ocativo Paz.
Luis Benítez --tributario de todos esos nombres brillantes-- se sitúa en el ámbito de la denominada generación del 80, en Argentina, junto a nombres como Juan Carlos Moisés, Esteban Moore, Osvaldo Picardo y Mario Sampaolesi, entre otros.
En ellos se observa el influjo de la poesía de lengua inglesa. Por ello es posible identificar en sus textos la huella de autores como Ezra Pound, T.S. Elliot, William Carlos Williams, Dylan Thomas, Allen Ginsberg, E.E. Cummings y Edgar Lee Masters.
Vale decir, predominan el coloquialismo y el verso narrativo, frente a la metáfora de cuño simbolista. Los poetas de la generación del 80 se alejan de Stéphane Mallarmé y Paul Verlaine para aproximarse al tratamiento directo de la cosa (sea está de índole objetiva o subjetiva), procedimiento del cual hablaba Poound en su famoso manifiesto imaginista de 1913.
ESTRUCTURA. En La poesía es como el aroma. Poética de Luis Benítez, el autor Camilo Fernández Cozman analiza en el primer capítulo el referente prehispánico en Mitologías/la balada de la mujer perdida, tomando como punto de partida el abordaje de la tradición poética hispanoamericana y observando cómo el poeta argentino se inserta en ésta, sin perder vuelo creativo ni originalidad.
En este punto un concepto importante --a juicio del autor-- es el de la interculturalidad, pues Benítez intenta dialogar con el pasado, privilegiando la asimilación de componentes simbólicos de las culturas amerindias. La palabra fundamental en este trabajo es ‘diálogo´.
En el segundo capítulo del trabajo se traza la genealogía de Benítez en la poética de las sensaciones que se manifiesta en la lírica simbolista francesa y en la poesía de lengua inglesa del siglo XX.
Más adelante aborda el universo de Behering y otros poemas, en cuyos textos se reconoce, con claridad meridiana, la idea de que ‘la poesía es también como el aroma´, ya que en la obra del poeta se fusionan sensaciones auditivas, táctiles, visuales y olfativas.
Benítez, sostiene el académico peruano, “es un creador de enorme intensidad. Cuando el lector se aproxima a su obra, percibe una musicalidad envolvente que, a través del mecanismo de la sugerencia llega a decirnos: En la mañana ardiente de los ojos cerrados/ Escucha los susurros, las vetas minerales, /Acaricia las sombras, reclama otra estatura, /La trae hasta los hombres”.
Todo poeta, en la más estricta acepción de la palabra, es un diestro hacedor de mundos imaginarios, y el crítico literario, por lo tanto, solamente podrá ofrecer aproximaciones de la más variada índole. En este sentido, el autor espera que su trabajo sea “sobre todo, una provocación para releer, quizá con nuevos ojos, la obra de este gran poeta argentino”.
Camilo Fernández Cozman
Una de las miradas críticas más prestigiosas, rigurosas y valoradas de América latina, el Prof. Dr. Camilo Fernández Cozman nació en Lima, Perú, en 1965. Doctor en Literatura Peruana y Latinoamericana, es miembro de número de la Academia Peruana de la Lengua y profesor de la Escuela de Posgrado de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y de la Universidad San Ignacio de Loyola. Ha sido conferencista en las universidades de Santiago de Chile, Salamanca, Burdeos, Roma, Florencia, Siena, Bérgamo, Urbino y Rímini. Ha sido profesor visitante en la Universidad Federal de Río Grande do Sul (Porto Alegre, 2004) y ponente en la International Conference on Eurolinguistics (2004) que se realizó en la Universidad de Roma “La Sapienza”. Fue pionero en la investigación sobre la obra poética de Emilio Adolfo Westphalen, de Jorge Eduardo Eielson y Rodolfo Hinostroza. Forma parte del Consejo Editorial de la revista electrónica Tonos digital (www.tonosdigital.com) de la Universidad de Murcia y de la Asociación Brasileña de Literatura Comparada (ABRALIC). Entre otros prestigiosos reconocimientos, su obra ha recibido el Primer Premio en el Concurso Nacional de Ensayo Raúl Porras Barrenechea (1997); Premio Internacional de Ensayo sobre Poesía (2003), Primer Concurso Nacional del Libro Universitario (Asamblea Nacional de Rectores, 2003), Premio al Mérito Científico 2004 (otorgado por la UNMSM) y Premio Nacional de Ensayo Federico Villarreal (2005).
Algunas de sus obras son: Las ínsulas extrañas de Emilio Adolfo Westphalen (ensayo; Lima, Naylamp Editores, 1990; 2da. edición: Lima, Fondo Editorial de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y Dedo Crítico, 2003); Ritual del silencio (poesía; Lima, Picaflor Editores,1995); Las huellas del aura. La poética de J.E. Eielson (Lima-Berkeley, Latinoamericana Editores, 1996); Raúl Porras Barrenechea y la literatura peruana (Lima, Fondo Editorial de la Universidad de San Marcos, 2000); Rodolfo Hinostroza y la poesía de los años 60 (Lima, Biblioteca Nacional del Perú, 2001); El cántaro y la ola. Una aproximación a la poética de Octavio Paz (Lima, Asamblea Nacional de Rectores, 2004); La soledad de la página en blanco (Lima, Fondo Editorial de la Facultad de Letras de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, 2005); La poesía hispanoamericana y sus metáforas (Murcia, Universidad de Murcia, 2008); Mito, cuerpo y modernidad en la poesía de José Watanabe (CME, 2008).